OZ 3459 - Estudio Trama, Estudio Arqtipo

November 25, 2013, 10:49 am

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Context I Location
OZ 3459 is a condo building with seven housing units located in the Saavedra neighborhood, a residential area in the city of Buenos Aires. Located in an unusual city block on an alley, with height limitations set by the r2bi zoning code, this small area of 8.66 m x 18.00 m gives us the possibility of placing a building on the entire land area.

The building incorporates the scale of the neighborhood on the front and back facades, joining the courtyards with the neighboring boundaries, and producing a setback on the top floors. Construction is designed with one floor less than allowed by the zoning code. The project takes the pattern of the architecture of courtyards, characteristic in many of the traditional neighborhoods of Buenos Aires.

ConfigurationI Consistency
The program is organized into four stories, with a system of courtyards and a central service block, with the private and semi-public spaces laid out around it. This articulation of the building volume with the succession of courtyards allows for the creation of spaces with cross ventilation, which capture natural light at different times of day.

The units on the first two floors are studio apartments, with the possibility of being divided or working as a single space, since they can be used as an office. On the second floor, two duplex units are laid out, which are set back on the top floor to generate terraces.

Tectonics I Materiality
The structure is comprised of reinforced concrete, and the exterior envelope was built with common brick. The brick was arranged in different ways both to clad floors, walls and ceilings, as well as to achieve different levels of privacy, brightness and opacity. Contrasting the reddish color of the brick, interiors were finished with neutral materials, in gray and white colors.

The permeability of the material and the incidence of light change the spatial qualities of the building and its surroundings throughout the day.

Proposals I Results
There is a search for coherence between the volumetric configuration of the building and its material resolution, because the layout of the spaces allow room for courtyards, which resemble light entries that exist in brick patterns.

Another challenge raised by the proposal was to design for a specific residential density in a small area, without compromising spatial quality. The building manages to articulate private and semi-public spaces, indoor and outdoor, in an urban neighborhood.

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Casa V - Dosis de Arquitectura

November 27, 2013, 6:31 am

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Casa V consists on the rehabilitation, adaptation and expansion of an existing house, designed and built in the early 1960’s. The family that inhabits the house has been spending the holidays in it for almost fifty years. In that time, even though the number of family members has increased, the house had remained the same, being unable to fulfill current and future needs. The intention of the project is to make a place where three generations of one same family can enjoy their holiday simultaneously. For that purpose, a new house is made for the two younger generations, which consists on a side wing that articulates itself with the old building on the northeast. The rooftop of this new house serves as a private garden for the pre-existing house as a landscape response to the existing topography. The original house accommodates now the spaces for family and social interaction, as well as the rooms of the first generation. Each family member has its own independence while remaining a part of a single set. A multilayered wall defined by a single construction detail, which serves both as structure and as thermal and environmental overcoat, meanders in order to embrace the multiplicity of events that occur in the house. Spaces are defined by the unfolding of matter in space-time, which topologically adapts itself to what happens inside. The new house is formalized by the continuous flow of a completely neutral wrap – no edges, no color, no texture – and, within this wrapping, life, action, is the protagonist.

Photo by Alberto Bandín. Published on November 27, 2013.

ENVIRONMENTAL STRATEGIES: adopting an exergy matching strategy (exergy = useful energy) between energy requirements for use and specific architectural solution, minimizing maintenance costs and optimizing exergy performance of the building. Thermal insulation is situated on the outside of the external shell, together with an element that provides thermal inertia mass inside. In the case of the intensive gardening intensive system, that not only integrates the building in the existing ecosystems, but gives the building a large additional insulation, both thermal and acoustic, to the additional thermal inertia provided by the slab concrete. The building incorporates a natural heating system within the orientation of the windows, a reinterpretation of the vernacular glass colonnade of La Coruña. By varying the opening position through the meander of the facade, the interior receives a greater number of hours of solar incidence, which allows natural warming by greenhouse effect that in this geographical location is an optimal energy sustainability strategy used in vernacular architecture of La Coruña. The house also has a solar heating system vacuum tube, which considerably reduces the use of conventional fuel.

Photo by Alberto Bandín. Published on November 27, 2013.

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Nuovi volumi in villa esistente in Toscana - Lazzarini Pickering Architetti

May 10, 2011, 7:22 am

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Nuovi volumi in villa esistente in Toscana

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E.V.A. - Paolo Robazza, Fabrizio Savini

April 21, 2011, 4:52 am

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Dopo il terremoto del 6 aprile 2009, alcuni cittadini di un piccolo borgo di origini alto-medioevali alle porte del Parco Nazionale del Gran Sasso chiamato Pescomaggiore (L’Aquila), determinati a restare nella propria terra, mettono mano personalmente alla rinascita del paese dando vita al programma E.V.A. (Eco-Villaggio Autocostruito) avvalendosi della collaborazione degli architetti Paolo Robazza e Fabrizio Savini del BAG officinamobile, con l’assistenza tecnica di Caleb Murray Burdeau, esperto in bioarchitettura. Imbracciati i ferri del mestiere e messa da parte l’indolenza dei disastrati hanno intrapreso la costruzione di sette piccole abitazioni partecipando anche al progetto, condizione che è garanzia di alta qualità degli spazi, risparmio economico e forte legame fra gli abitanti stessi e la loro casa-villaggio.

Il cantiere a novembre 2010 / the site in November 2010

Le case con vista panoramica sorgono sul terreno messo a disposizione da un generoso compaesano, a due passi dal centro storico. L’impresa di costruzioni è composta dagli stessi architetti, da volontari e dai cittadini che le abiteranno in attesa della ristrutturazione delle case danneggiate dal sisma. Successivamente le abitazioni saranno destinate ad uso sociale e turistico. Questi bi-locali e tri-locali conformi ai più aggiornati standard di ridotto consumo energetico sono dotati di pannelli foto-voltaici per il fabbisogno di elettricità e del solare-termico per l’acqua calda, mentre il riscaldamento degli ambienti è ottenuto con stufe a legna. Volendo ridurre al minimo l’impiego di cemento si è utilizzato il legno per la struttura portante. La tamponatura è realizzata con balle di paglia, materiale dall’elevato potere termoisolante. Il villaggio sarà poi dotato di un impianto di fitodepurazione e di compostiere in cui rifiuti organici verranno trasformati in fertilizzante per gli orti irrigati, anche grazie all’incanalamento dell’acqua piovana.

Planimetria e sezione / Main plan and section

Sono alla base del progetto E.V.A. motivazioni pratiche immediate come la necessità di avere una casa dove vivere, l’esigenza di restare nel territorio in cui si lavora, si studia, si è nati e in cui si hanno le proprie relazioni sociali, ma non solo. Questo particolarissimo ecovillaggio abruzzese contiene in se i germi di una nuova concezione dell’edilizia economica che meglio risponde alle priorità ambientali e alle attuali condizioni di mercato e che si fonda su progetti partecipati, auto-costruzione, architetti attenti alle tematiche ambientali e sociali e committenti coraggiosi. Sette semplici edifici di massimo tre vani testimoniano che con umiltà, passione, pazienza e disinteresse si possono produrre, anche con mezzi e risorse limitati, case a basso costo e ad alta efficienza energetica, integrate nel paesaggio del luogo ed in sintonia con le abitudini di chi le abiterà. “BAG officinamobile”http://www.bagofficinamobile.org/

Sezione tipo / Section

Issando la prima capriata / Pulling up the first truss

La casa dei volontari / The house of the volunteers

Il cantiere a febbraio 2010 / The site in February 2010

La casa di Piero / Piero's house

EVA@Pescomaggiore

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padiglione onlus martino sansi - act _ romegialli, Luca Volpatti

December 6, 2013, 2:01 am

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Realizzare un centro socio-educativo che potesse contenere una segreteria, delle aule, un aula per informatica, una piccola falegnameria, una grande cucina ed una sala polifunzionale.Progettare una struttura che prevedesse dei lotti funzionali.

Il luogo del progetto è al margine nord del centro abitato di Regoledo, frazione di Cosio Valtellino, dove l’abitato incontra ampie aree non edificate ancora oggi destinate alle attività agricole.

Il progetto si è mosso dalle seguenti considerazioni preliminari: -Costruire degli spazi flessibili a poco costo ma che fossero in grado di restituire un atmosfera complessiva accogliente, domestica e luminosa. -Utilizzare pochi materiali quali cemento e legno che potessero ben dialogare con l’intorno naturale del contesto . -Sfruttare la serialità degli elementi quindi la prefabbricazione / l’assemblaggio a secco per ridurre i tempi di costruzione. -Realizzare tre padiglioni di uguale dimensione in modo da ottimizzare la produzione degli elementi prefabbricati.

La scelta di fondo è stata quella di prevedere la realizzazione della struttura in tre lotti I II III attraverso la realizzazione di altrettanti padiglioni che avessero sia strutturalmente che dimensionalmente le stesse caratteristiche, collocati in serie e planimetricamente posizionati a parziale schermatura di un piccolo edificio esistente sul lotto.

Il progetto assume come prima istanza la ricerca di un elemento costruttivo che potesse permettere una economia di realizzazione e allo stesso tempo realizzare spazi con il più ampio livello di flessibilità funzionale e dimensionale. L’idea più semplice che si è dimostrata efficace è stata quella di progettare partendo dalla struttura elementare trilitica . “…..Trilite (dal greco tri = tre + lithos = pietra) è una struttura formata da due elementi disposti in verticale (piedritti) e un terzo appoggiato orizzontalmente sopra di essi (architrave), uno dei sistemi costruttivi più antichi della storia….”

Per l’architrave si è optato quindi per l’utilizzo di un tavellone in c.a. prodotto in serie dalla ditta di prefabbricazione Gruppo Zecca, utilizzato solitamente per la copertura di capannoni industriali, con dimensioni di 1400×120xh50 cm. Tali dimensioni, con basso spessore ma elevata portanza statica, hanno permesso di progettare dei padiglioni con luce netta di 1300 cm. così da avere completamente libera e flessibile l’organizzazione degli spazi interni.

Come piedritti si sono realizzati su disegno ad interasse di 120 cm. ( misura corrispondente alle nervature di appoggio del tavellone/architrave soprastante) una serie di setti prefabbricati in c.a. che assolvono alla triplice funzione di sostegno statico, brise-soleil e telaio a sostegno delle pareti vetrate perimetrali. Per aggiungere qualità formale ed espressiva ai setti ci si è avvalsi della collaborazione dell’artista ed amico Velasco Vitali, che ha accettato di realizzare ad hoc un opera/cassero in lamiera di acciaio da utilizzare come finitura controcassero dei setti. La ditta Zecca Prefabbricati ha realizzato la prefabbricazione dei setti utilizzando casseri in silicone ottenendo copia fedele dell’opera dell’artista.

Altri materiali caratterizzanti il progetto sono il legno di larice per pavimenti, serramenti, rivestimenti, porte etc. e i controsoffitti in lastre di celenit accostate con funzione insonorizzante e a schermatura degli impianti soprastanti. La semplicità degli elementi di finitura unita all’elementarità statica e formale della struttura concorrono a dare forte coerenza e radicamento all’insieme costruito. Lotti realizzati ad oggi I-II

lotto I II III di progetto

lotto I II realizzato

l'opera in acciaio di Velasco Vitali - S-piegare e il primo calco del setto utilizzato in opera

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Z House - EXiT architetti associati

December 5, 2013, 10:03 am

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Un progetto di interni di una casa unifamiliare di circa 300mq a Mogliano Veneto. Un ampio spazio in cui sala da pranzo, soggiorno e cucina coesistono e si susseguono in un unico ambiente ma trovano identità e misura attraverso matericità e luminosità differenti.

Photo by Silvia Longhi. Published on December 05, 2013.

Una definizione di ambiti spaziali diversi attraverso un’attenta e proporzionata alternanza tra superfici bianche e lignee, tra percezioni calde e fredde, tra differenti sensazioni tattili e luminose.

Photo by Silvia Longhi. Published on December 05, 2013.

L’arredo fisso diventa parte della struttura della casa, cercando di dotare di senso tutti gli spazi attraverso la definizione di figure semplici, volumi puri e pochi materiali, legno, intonaco e pietra.

Photo by Silvia Longhi. Published on December 05, 2013.

L’ampia scala collega i due livelli della casa ricercando una continuità spaziale tra il sotto e il sopra: da sotto una panca fatta di volumi puri slittati uno sull’altro, da sopra un’unica rampa avvolta da una serie di elementi a L che fanno convergere la luce del piano primo verso il basso.

Photo by Silvia Longhi. Published on December 05, 2013.

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IT CAFE - Divercity

December 4, 2013, 8:22 am

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Set in a bustling location and existing building in one of the key areas of downtown Athens, is a fresh food cafe and multi-functional space conceptualized into a packaging crate.  Using this metaphor, the ‘crate’ will be used to store its most valuable object – food – but also used for a variety of food related events such as exhibitions, presentations and so on.  Wooden studs are used in a multitude of ways to create different storage and display spaces inside the store, whereas chipboard panels cover the existing walls and ceilings. These simple and low cost units reference a packaging crate, in an attempt to create a space that is simple and structurally honest.

Photo by Nikos Alexopoulos. Published on December 04, 2013.

Ground floor (indoor) 55 m2
Ground floor (outdoor) 19 m2
Mezzanine 45 m2

Photo by Nikos Alexopoulos. Published on December 04, 2013.

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Logements adaptes aux personnes a mobilite reduite - Durisch + Nolli

December 3, 2013, 2:38 am

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Concours d’architecture pour la construction de logements adaptes aux personnes a mobilité reduite – Commune de Givisiez

Concepts, philosophie.
L’implantation du nouveau quartier dédié aux personnes à mobilité réduite correspond directement aux exigences fondamentales qui sont à la base du programme du concours :
Intégration du nouveau quartier dans le contexte bâti et naturel existant, en proposant une relation privilégiée avec le Home médicalisé du Manoir situéà l’Ouest et en constituant un contexte urbain de qualité.
Abriter des surfaces pour des activités de services, disposées de façon de garantir des synergies entre l’EMS Le Manoir et les nouveaux logements.
Garantir, avec un projet intégral remarquable, une intégration urbaine optimale, avec un nouveau Ensemble qui devient un élément ordinateur du lieu.
Permettre la réalisation du projet en deux étapes, avec la création d’un nouveau parking souterrain pour le personnel de l’EMS Le Manoir.
Répondre d’une façon idéale aux besoins des personnes à mobilité réduite, en intégrant selon le concept d’Ensemble, des logements de qualité avec des espaces extérieures aménagées pour permettre aux locataires de participer et d’organiser leur vie dans le quartier.

Un Ensemble, un petit village.
Le programme du nouveau quartier est disposé dans 3 immeubles afin de garder une dimension humaine à chaque immeuble. Les nouveaux bâtiments s’implantent de manière de créer un ensemble articulé dans une séquence de volumes bâtis et des vides, des espaces publics connectés par un parcours qui décale en légère pente vers la route des Belfaux. Ces espaces publics sont conçus comme des petites places en relation avec les activités communes et les commerces prévus par le programme.

L’image typologique s’inspire a celle des centre-villages, avec les maisons disposées directement sur l’espace publique. Les volumétries et la matérialisation des bâtiments s’inspirent des bâtiments avoisinants, avec leur grande toiture, mais dans une expression architecturale contemporaine.

Les appartements sont disposés aussi bien au différents orientations, pour une diversification des possibilités d’habitation : au nord (-ouest) donnant sur le parc, plus dégagée au sud (-est) donnant sur la rue piétonne, intégrée avec la vie sociale du quartier en donnant sur les petites places à l’est et à l’ouest.

Concevoir des logements adaptes aux personnes a mobilité réduite, signifie créer des espaces ou la participation a la vie sociale et communautaire est possible sans des grands déplacements ou peut être suivie sans se déplacer des appartements. Cette philosophie de projet permet aux locataires de ne pas se sentir décalés, mais de participer à la vie de la communauté et du quartier.

Une attention particulière a été apportée pour faciliter les rencontres et éviter l’isolement, grâce à des fenêtres intérieures des appartements qui donnent sur des espaces communs de rencontre à chaque étage, et aux salles communes qui comme les entrées donnent directement sur les places du « petit village ». Cette caractéristique permet de s’approprier des espaces communs extérieurs et de favoriser le contact avec les utilisateurs des commerces et des cheminements piétonniers. Ces espaces communes sont conçues en continuité avec les aménagements extérieurs proposés. Les petites places offrent d’une coté une vue relaxante sur le parc public e de l’autre coté par la ruelle qui, tout en permettant une déambulation aisée des personnes à mobilité réduite, relie l’ensemble avec l’EMS Le Manoir et, de l’autre coté, avec la route de Belfaux. Le Parking souterrain constitue l’élément de connexion des 3 bâtiments avec l’EMS Le manoir dans une façon très simple.

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EF37 / 8 apartments in Alexandroupolis - Joris Braat

December 3, 2013, 5:30 am

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As a reaction to the chaotic streetscape that is created due to the uncontrolled use of balconies, the decision was made to conceive the facade as a single volume that is built up out of loggias. This volume cantilevers three meters above its base, making it appear to float. The facade conceals the thickness of the floors. This is done so by ending all extremities of the facade into sharp edges. This system alters on every floor its orientation giving the facade a very specific rhythm. The shadow plays a different role on each surface. From the square in front, the view of the building is experienced differently from each angle. This building was developed and built personally.

Photo by Adonis Kekidakis. Published on December 03, 2013.

Building surface: 970 m2
Design 2008
Construction 2009-2010
Cost: E 820.000
Second place at the Domes Awards 2011 with an honorable mention of Steven Holl: “The problem of ragged balconies along typical Greek urban streets is addressed in a simple and fresh way. While in strong contrast to the adjacent buildings, this new structure sets a finely proportioned space of inspiring geometric liveliness due to the subtle adjustment in the structural concrete planes.”

Photo by Adonis Kekidakis. Published on December 03, 2013.

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NoXX Apartment - CM Mimarlık

December 2, 2013, 4:13 am

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NoXX Apartment is located in a narrow dead end in Cihangir. Due to the location of the Project and the short timing for construction, conventional construction techniques seem unattainable, therefore a steel structure apartment building is designed with an industrial sensibility and as a homage to the rare standing structures from early century typical of the area. The underground levels of the building are reinforced concrete while the upper levels are established as steel structure. Composite structure is left visible on purpose, without using plaster, paint or any cladding material in the inside and the outside.

The building is adjacent to next building on one side, and the facade on other side must be a blind wall as well, according to regulations. This blind facade is composed of steel structure with insulation materials in between, and brick walls on both sides. Custom made bricks are designed to be placed uneven on facade in a natural pattern, giving different linear shades at different times of the day, breaking the monotony. These juts are also functioning as roosts for birds.

Front facade and rear facade are designed wide to the utmost, to capture the maximum light in, opening up to French balconies from living rooms. Satisfying the life style and the need of the area, NoXX Apartment is composed of 7 studio flats around 60-70 m², including two attic duplex and a garden duplex. Wi-fi, fire and theft alarms are part of smart infrastructure of the building.

Project Date: 2011
Building Date: 2012-2013
Site Area: 128,37 m²
Building Area: 733,02 m²

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Tower apartment - Clémence Eliard, Marc Sirvin

November 28, 2013, 3:11 am

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How to fit a 1-bedroom apartment into an atypical high and narrow volume, the roof being the only possible source of daylight? This is the question to which Clemence Eliard and Marc Sirvin – architects at Agence SML– had to find answers to to create this surprising apartment. The unusual layout of this apartment resulted from merging several batches acquired over the years, located at different stories of the building. The owner, who had been living there for some time, desired to restructure the volume and create a home office. The architects envisioned the space as a tower in which each level would have its proper function: the bathroom in the basement, the kitchen-living-room at ground level, the home-office and dressing-room on the 1st floor and the bedroom higher up on the 2nd floor. These functions being all linked together by alternating tread stairs, daylight coming through a full height void. The ground floor, located in the back of a courtyard and previously lit in second day, would thus become an illuminated space thanks to the skylights. The apartment on 4 levels has a surface area of 25 square meters. All details have been thought of in order to optimize space and maximize light: the alternating tread stairs have a limited footprint and remain practical in spite of their steepness. Carpentry and closets are integrated, the bedroom is nested at the very top of the tower, the office floor is a metal grid so that light can flow through it. While conceiving of this unusual apartment, the architects were guided by simplicity and minimalism: all surfaces are painted white, and metalwork contrasts sharply with the raw wood of the carpentry.

photo by Hervé Abbadie

Photo by Hervé Abbadie. Published on November 28, 2013.

photo by Hervé Abbadie

photo by Hervé Abbadie. Published on November 28, 2013.

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CIVICA - Stefano Grigoletto, Alessandro Triulzi, Piermattia Cribiori, Atelierzero Architects

December 3, 2013, 8:41 am

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INTRODUZIONE L’architettura dei nuovi spazi espositivi per il MART ha la finalità di trovare una risposta alla creazione di un luogo in grado di accogliere esposizioni a carattere artistico differente all’interno di un edificio storico con struttura tipologica ben definita. Come tale, essa si pone a metà strada tra la necessità di ricreare degli spazi più versatili e flessibili possibili e la volontà di proporre ambienti in grado di stabilire delle relazioni empatiche tra l’opera esposta e il suo sfondo.

Fernando Guerra / FG+SG. Published on December 03, 2013.

IPOTESI INSEDIATIVA L’edificio di progetto si pone a cavallo tra due delle più importante vie della vita urbana di Trento: via Belenzani, che ospita già gli uffici comunali, il rettorato dell’università di Trento nonché altri importanti edifici storici della città, e la parallela via Cavour, importante arteria commerciale. Questa collocazione urbana, molto importante dal punto di vista rappresentativo, unita alla singolare articolazione delle sale oggetto di intervento, hanno portato a ripensare la sede museale a partire da un’idea di spazio in grado di offrire agli eventi proposti un percorso espositivo flessibile che diventi di volta in volta parte integrante della strategia curatoriale. Essa gioca inoltre un ruolo fondamentale nel definire il contesto e il carattere della mostra e nel predisporre un preciso punto di vista per le diverse opere esposte. L’accesso al percorso espositivo viene mantenuto sul lato est, a contatto con via Belenzani. La riqualificazione dell’accesso prevede un arretramento dell’ingresso sul filo interno della parete, in modo da creare una soglia di accesso che faccia sentire percettivamente la presenza della galleria. In corrispondenza dell’ingresso sono stati collocati l’info-point (con locandine, volantini ed un piccolo internet-point), il bookshop e la biglietteria. Queste funzioni vengono messe in relazione attraverso un disegno continuo e pluridirezionale dell’arredo (che verrà poi ripreso nel trattamento dello spazio espositivo) che sfocia in due nicchie in corrispondenza delle due vetrate arcate; le nicchie ospitano rispettivamente la biglietteria (che fa anche da cassa per il bookshop) e alcune sedute per gli utenti del bookshop, Tali sedute continuano all’esterno, e orientano lo sguardo verso il vero e proprio ingresso al percorso museale. Da qui, l’utente attraversa il portico, accedendo agli spazi della mostra dall’ingresso attuale, sull’angolo sud est della corte. In coincidenza dell’ingresso è stato collocato un piccolo spazio di accoglienza con guardaroba e controllo biglietti. Da qui inizia il percorso espositivo vero e proprio, che procede con direzione est-ovest al piano terra e, viceversa, con direzione ovest-est al piano interrato. Il percorso espositivo principale è pensato come uno elemento continuo che assume una forma variabile per guidare l’utente attraverso il museo. A questo percorso si agganciano una serie di sale espositive secondarie, di forma più regolare, attrezzate con un sistema di nicchie ed elementi accessori in grado di accogliere installazioni con differenti caratteri. Questa articolazione spaziale è stata studiata oltre che per offrire una varietà di locali e di sale espositive a servizio delle varie mostre che verranno proposte, anche per offrire punti di vista continuamente differenti, il tutto in un’ottica di flessibilità funzionale degli spazi. In quest’ottica, gli allestimenti potranno servirsi di questa variazione spaziale per proporre prospettive che sappiano rispettare le regole relazionali che si stabiliscono tra lo spettatore e l’oggetto esposto, introducendo, a seconda del punto di vista, strategie emozionali sempre diverse. Per concludere, in corrispondenza del lato ovest del museo, è stata collocato il laboratorio per la didattica. Tale scelta progettuale, oltre garantire anche in questo caso una componente non trascurabile di illuminazione ed aerazione naturale, permette di utilizzare in modo semi-indipendente tale aula, accedendovi anche direttamente dall’esterno. Il laboratorio assume quindi una sua autonomia di funzionamento, garantendo anche una flessibilità di utilizzo che può essere in parte o completamente indipendente rispetto ai temi trattati nelle esposizioni in corso, qualora queste non prevedano un’interazione diretta.

Tommaso Giunchi Fotografo. Published on December 03, 2013.

GESTIONE DELLA LUCE Oltre alla disposizione e all’articolazione morfologica degli spazi di progetto proposti, la caratterizzazione delle varie sale verrà realizzata attraverso differenti trattamenti di illuminazione. Attraverso l’eliminazione delle pellicole oscuranti attualmente presenti sulle vetrate di perimetro del museo a contatto con la corte, la luce naturale proveniente dall’ambiente esterno garantirà un’illuminazione delle sale principali del percorso espositivo a piano terra. In questo modo, inoltre, si genererà la possibilità di prevedere un’estensione dell’ambiente espositivo e della mostra anche all’interno dello spazio della corte (ovviamente previa autorizzazione del condominio) permettendo la collocazione di alcune opere anche negli spazi esterni. A questo proposito, per lo spazio della corte sono previsti due interventi: la riqualificazione del locale immondizia+u.t.a., attraverso il suo ridimensionamento e la formazione di un “recinto”, permeabile all’aria ma impermeabile alla vista, realizzato con pannelli in lamiera micro-forata; la predisposizione per l’installazione di un sistema di tendaggi che garantiscano una possibilità di modulazione della luce e che consentano la creazione di giochi di colore e forma all’interno della corte. Per quanto riguarda l’illuminazione artificiale, il progetto proposto prevede l’installazione di lampade a fluorescenza a catodo freddo in tutte le sale del museo, disposte in modo regolare, il cui ritmo scandisca il procedere del percorso museale, e di elementi spot-light a basso voltaggio, solo nelle sale secondarie, montati direttamente all’interno delle nicchie o su binari a soffitto in modo da permettere una regolazione del flusso luminoso. Questo tipo di organizzazione e disposizione degli apparecchi luminosi garantisce, grazie alle lampade a fluorescenza, un’illuminazione diffusa e costante con un basso costo di manutenzione, in tutti i locali del museo; contemporaneamente, nelle sale secondarie, gli spot-light permettono di direzionare e concentrare il flusso luminoso in zone localizzate, ad esempio, su singole opere, creando effetti visuali ed emozionali differenti.

Fernando Guerra / FG+SG. Published on December 03, 2013.

ASPETTI COSTRUTTIVI ED ECONOMICI Gli interventi proposti sono stati pensati per essere realizzati con tempi e costi molto contenuti. Sono state previste delle contro-pareti in cartongesso isolate termicamente ed acusticamente con lana di vetro per garantire un comfort ideale all’interno degli ambienti del museo. Tutte le partizioni interne saranno realizzate in cartongesso, stuccato e verniciato con colore bianco, e il pavimento sarà realizzato in cemento lucido levigato. Le finiture proposte dal progetto sono state scelte per permettere un trattamento il più possibile neutro delle superfici, andando ad interferire il meno possibile con le esposizioni che verranno realizzate all’interno degli spazi museali.

Fernando Guerra / FG+SG. Published on December 03, 2013.

Tommaso Giunchi Fotografo. Published on December 03, 2013.

Fernando Guerra / FG+SG. Published on December 03, 2013.

Tommaso Giunchi Fotografo. Published on December 03, 2013.

Fernando Guerra / FG+SG. Published on December 03, 2013.

pianta piano terra

pianta piano interrato

sezione longitudinale

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Social Condenser - Atelier Kempe Thill

December 2, 2013, 2:50 am

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In the garden city
Osdorp grew during the extension of the city of Amsterdam after the Second World War on the basis of the urban plan of De Stijl – architect Cornelis van Eesteren. Since the nineties, a large urban renewal project is in progress in which the poorly maintained buildings are subsequently demolished and are replaced by new ones. An attempt is made to eliminate the urban problems of the CIAM planning while nevertheless maintaining its qualities. One of these qualities is the green, lush areas between the building blocks.

In 2005, Atelier Kempe Thill won an invited competition to construct within such an area of the „Reimerswaalbuurt“ a small youth- and neighbourhood centre. The task was to integrate the small building as carefully as possible in the existing tree population, to keep enough distance to the adjacent building blocks and to design a monumental, polydirectional and well visible free-standing building.

Two room types
The realized building consists of the simple stacking of two – diametrically opposed – concepts of space. The ground floor level is designed as a flat sandwich-space, which opens up completely to the surroundings thanks to the glazing on all sides. The public green with its dominated tree canopy becomes part of the interior and generously extends the small space to the outside. This effect is enhanced by the modest interior design and the greyish colour scheme. Used as a „public living room“ of the neighbourhood, activities on the inside are well visible and stimulate the direct interaction with the public space.

On the upper floor is the Community Hall. In order to realise the desired multi-functionality and neutrality, it has a fully closed façade and forms a hermetic and introspective space. Its desired, very neutral appearance is offset by its generous ceiling height and two skylights that illuminated the space naturally. The room is deliberately kept modest with whitish colours in order to maximize the effect of the skylights on the interior. With this, the hall is given a very specific character without limiting its multi-functionality.

The combination of these two room types, the open and closed space, determines the appearance and character of the building. From the outside, this is directly visible and dominates the design of the façade. On the inside, the contrast between the two room constellations determines the perception and surprises, as the fully enclosed room is much brighter than the fully opened.

Cheap-tech
As usual in these projects, the available construction budget was very low. In order to realise a spatially appealing building within this framework, it was necessary to apply a variety of very cost-efficient construction methods.

Like a cheap industrial compound, the building is made of a steel frame structure with a wall infill of sand-lime brick. All technical installations are integrated in the walls and the floors, so no lowered ceilings where necessary, which contributes to higher rooms. The glass facade is made from an inexpensive all-glass system, which uses large glass pannels up to 5 meters in length, clamped only on two sides with a 5cm high steel profile. The structural glazing doors were specifically designed for this project. A polyurethane spray system was applied for the closed part of the façade that normally is used in the insulation of oil tanks and pig shed. The insulation is sprayed onto the sand-lime brick in liquid form and froths up on-site. Then, the very rough surface is finished with an UV protective coating. The appearance of the exterior façade is essentially derived by the creative tension between the two systems; on the extremely smooth, transparent and reflective glass base rests a rough and scale-less polyurethane box.
The interior is governed by a similar economic and creative approach. The slightly rough concrete floor is only coated with a layer of polyurethane; the ceiling is covered with an acoustic spray plaster. Contrarily to this, large reflective interior glazing, smooth industrial lights and two elegant steel staircases were installed.

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Urban Podium Rotterdam - Atelier Kempe Thill

December 2, 2013, 7:17 am

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An Activator in the City’s Vacuum
Situated between the gothic Sint Laurenskerk (Saint Laurens cathedral) and the Delftsevaart canal, the Grotekerkplein was formed only during the course of the modernist reconstruction of the city center, which was almost entirely destroyed during WW2.
Despite its central location the square hardly plays a role in the city’s life, as no shopping streets connect it to the rest of the city’s public spaces, and only a few facilities are oriented towards the square itself. Instead, a number of building backs define the square’s appearance and atmosphere, leaving it spatially unappealing and dull. Therefore the idea emerged to activate the square programmatically as well as spatially through the construction of a small theater pavilion, in order to fill the displeasing vacuum within the city fabric.
On the initiative of the Rotterdam Rotary Club an invited architectural competition was organized in the autumn of 2004, for which Atelier Kempe Thill submitted the winning entry.

Contour and Transparency: An Urban Object
The built theater podium interprets the task at hand consistently and maybe a little surprisingly as a mostly urbanistic operation. The existing situation is taken as a starting point and improved through a targeted and powerful gesture. A 40m long structure forcefully separates square and canal from each other in order to enhance their respective spatial legibility. The podium occupies almost the square’s entire western side, resulting in an enhanced framing of the space, which creates a more intimate character and provides the Sint Laurenskerk with a counterpart. The podium stands in the line of buildings, which define the ‘canal zone’; thus the Delftsevaart canal is emphasized as an important urban space. The structure itself is conceived as an open and transparent volume, maintaining a visual connection between square and water, and avoiding spatial constriction. The result is an object that presents itself as an activator within the city: it defines spaces whilst at the same time opens up views between them, and acts as an optical filter, appeasing the heterogeneous Rotterdam cityscape. The object’s spatial impact is maximized by a restrained use of colour in its design.

Programmatic Freedom: Podium as a Stage
The theatre podium was conceived as a large urban stage. Two service cores – 5m in height – rise from a 50cm high base. Between these two volumes a roof covers 30m in free span, with the resulting open frame forming the stage. The stage space has a double orientation, both towards the square and the water, making it possible for performances to be viewed from both sides. A further possible viewing arrangement could be to place the audience itself on the ‘stage’.The southern service core accommodates a stage curtain measuring 70m in length when unravelled. Depending on the event taking place, this curtain can be used to adjust the stage size, or even completely transform the stage itself into an enclosed ‘curtained space’.

The airiness and temporary character of the event is thus underscored by the effect of the movable textile. The northern service core is mainly reserved for artists’ use; it comprises bathroom facilities, a dressing room, and storage spaces. The integrated kitchen can also be used to operate a small café.
The built structure defies any attempt at a clear programmatic codification or typological classification. Instead it presents itself as an object of confronting emptiness, raising questions, and inciting unexpected types of use. Any functionalist determination or ostensible symbolism has been carefully avoided. A strong iconography emanates from the inviting and monumental roof structure, which at the same time remains pleasantly unobtrusive. The result is a calm and dignified setting for an inspired gathering of the urban population of Rotterdam.

Materialization: Maximum Durability and Refinement
Urban space is used aggressively in Rotterdam. With a durable materialization being a compulsory requirement, the podium was entirely constructed in concrete and steel. The detailing aims at an ultimate reduction, in order for the object to appear monumental whilst at the same time refined. The structure consists of exposed concrete rendered almost completely white by an aggregate of titanium oxide. A pre-stressed concrete construction forms the free-span roof, allowing for an exceptionally thin slab with thicknesses of 50cm towards the edges and 75cm in the center.
The use of extremely large formwork boards (10m x 2,5m) helped reduce visible joints to an absolute minimum. All technical installations – bolts, electrical conduits, and the curtain track – are completely integrated into the construction. The concrete surface is sealed with a special anti-graffiti coating.

The volumes of the service cores are clad with a non-bearing stainless steel mesh, each panel measuring an exceptional 5m in width; the corners are reinforced with stainless steel strips. An LED light bar behind the steel mesh illuminates the service volumes in the evenings, thus transforming the podium into an unexpected light sculpture in the evening hours. Two stainless steel doors – each 5m high – give access to the service cores. Like almost all other elements of the building, they are custom-made.

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MP House in Sesma - alcolea + tárrago arquitectos

December 5, 2013, 6:04 am

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The commission began in a private competition, in which our office was selected not by a particular project, but by the attitude showed to the clients to build a maximum house with a very small budget in a plot with a very sharp slope. And not least, the involvement and commitment, perhaps beyond any logical reason, to propose successive approximations to the project (up to five preliminary projects and a full executive project with its visa) before the final solution.

Anyway, the program answers common needs for a young couple with two young daughters, including a garage for two cars and a small garden and orchard. It is a monolithic volume, which emphasizes its archetypal geometry using concrete and stained pinewood. Any gesture is made to the better orientation and views, and to clear the plot as much as possible for the small garden and orchard to plant some vegetables and fruit trees. The house, therefore, is set at the highest level of the site. It follows a restrictive regulation on alignment and height. But this also permits to dominate the southern view towards the grain fields and smooth foothills of the River Ebro.  Following similar strategies, the two car garage is separated from the main volume to close the north limit. Between the house and the garage, there is an entrance and patio access three meters wide. Large sliding doors in pine board communicate the garage and garden. The ground floor of the house is linked to the garden through large windows. A single space includes the living, kitchen and a place for leisure and work. Four bedrooms, two bathrooms and a laundry room are in the upper floor. In the basement there is a multipurpose space, facilities and storage rooms.

The building details in reinforced concrete unify structure, finishing and texture, and control the total budget. The windows have shutters in stained pine board, very common in the popular architecture of the area. The thermal inertia of the concrete volume as well as an under floor heating and cooling system using geothermal energy determines a high efficiency in a quite extreme climate, very cold in winter and very hot in summer, without resigning to large windows for a maximum use of natural light. A very small local construction company owned by a family friend and local subcontractors carried out the construction. And explains the delay of the execution process.

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Grace Santorini Hotel & Villa - Divercity

December 4, 2013, 7:55 am

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This 20-room hotel is carved into the cliff-face 300m above Santorini’s volcanic caldera. The understated design allows this extraordinary landscape to take centre stage. The hotel provides a contemporary interpretation of vernacular architecture: economy of space, radical simplicity, and organic forms. The infinity pool’s jagged outline echoes the zigzag paths that criss-cross Santorini’s sheer terrain.

Santorini’s hotel rooms are invariably front-loaded to face the view, leaving residents exposed to passers-by. To ensure privacy, fragments of volcanic rock are positioned in the windows of four rooms, interspersed with apertures that provide glimpses to the sea. The interiors are inspired by the local natural and geological surroundings, specifically the volcano and properties of porosity. The bespoke black and white resin floor, inspired by the stone-cobbled narrow pathways (calderimia) of Cyclades, lead the guests to the room.

The space between The Villa, and Volcanic Spa, is articulated through a sequence of thick walls with concave openings, prismatic patterns on the floor and rock-carved furniture. The thick porous walls of the master bedroom and the Volcanic Spa are interspersed with apertures that provide glimpses from one room to another as well as the exterior view.

Total plot area: 1,033.72 m2
Total building area: 621.23 m2
Status: complete, 2010, 2012 (Villa)

Photo by Serge Detalle. Published on December 04, 2013.

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Casa SC a Ragusa - Francesco Nicita

November 28, 2013, 8:34 am

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Sull’altopiano ibleo, in un area a nord della città di Ragusa caratterizzata dalla presenza dei muri a secco in pietra calcarea che disegnano geometricamente il paesaggio delle chiuse, ai margini di una villa gentilizia di fine ottocento, si sperimenta la ristrutturazione di un corpo di fabbrica esistente e la ricostruzione di uno nuovo ad esso adiacente. In questo contesto, un tempo a carattere prettamente agricolo, ma progressivamente e maldestramente urbanizzato, la nuova costruzione si confronta con gli elementi eterogenei che lo caratterizzano, la corte principale, gli orti conclusi ed i giardini formali e si inserisce come un ulteriore elemento di caratterizzazione del paesaggio stesso. Il filo conduttore della ricerca progettuale è una riflessione sull’architettura rurale iblea e su come sia possibile realizzare un’architettura moderna senza cedimenti verso il folklore o una non ben specificata architettura tipica. Così le nuove costruzioni si confrontano con la villa esistente, i muri, i giardini formali e gli orti conclusi, utilizzando i materiali presenti sul luogo, i salti di quota, il verde, le viste, trasformandoli in materia del progetto.

Photo by Jaipeg lab. Published on November 28, 2013.

La casa è costituita da due fabbricati di dimensioni e forma analoghe. Il primo dei due è il risultato di una ristrutturazione di un fabbricato esistente un tempo adibito a stalla/magazzino nel quale è stato inserita una quota intermedia con una doppia altezza e tetto ligneo a vista. Il secondo, adiacente, è ricostruito sul sedime di un edificio preesistente parzialmente diruto anch’esso destinato a stalla/magazzino. Un’ulteriore quota intermedia, in parte a sbalzo verso il giardino formale, organizza in altezza la costruzione che si conclude con un tetto inclinato in muratura. Al piano terreno trovano posto, nel nuovo corpo di fabbrica, la cucina con vista sulla piscina, la stanza da pranzo ed i locali di servizio, mentre nel corpo di fabbrica ristrutturato è sistemata la zona giorno che si affaccia anch’essa sulla piscina e sulla corte principale della villa. Al primo piano, attraverso una scala in ferro rifinita in pietra lavica e calcarea posta in asse ed ortogonale alla zona giorno, trovano posto, nella nuova ala, due camere da letto con bagni di pertinenza e cabine armadio e nell’ala ristrutturata una pinacoteca/studio che si affaccia tramite la doppia altezza sulla zona giorno sottostante. I locali di servizio sono raccolti in un corpo tecnico baricentrico al nuovo edificio posto specularmente alla scala.

Esternamente è stata realizzata la sistemazione di un’ampia area dove hanno trovato posto una piscina di ml 13,50×2,50 e due padiglioni, uno leggero in vetro ed acciaio utilizzato dal proprietario come laboratorio, ed uno più solido, realizzato in muratura e destinato ad autorimessa. I due padiglioni sono collegati da un tunnel in calcestruzzo a vista, l’ingresso principale delle due costruzioni, che insieme al muro di cinta del giardino all’italiana ed ai nuovi muri perimetrali realizzati, ridefiniscono i margini di tutto il complesso.

Photo by Jaipeg lab. Published on November 28, 2013.

Photo bu Jaipeg lab. Published on November 28, 2013.

Photo by Giorgio Biazzo. Published on November 28, 2013.

Photo by Jaipeg lab. Published on November 28, 2013.

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2226 Lustenau - be baumschlager eberle

December 3, 2013, 6:06 am

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Atmosphere without machines
While buildings require less and less energy, more and more is being spent on the maintenance and service needed to sustain this reduction. The prospect of buildings functioning as power stations is highly reminiscent of the promises of Modernism. The only disruptive factor in this energy balance from an ideal world, however, is the human element. be baumschlager eberle has no intention of replacing nature with technology in this office block in Lustenau. Their aim is rather to establish meaningful coherence for the user. The building has no heating, ventilation or cooling system, the flow of energy being controlled by software. Above all, however, this is a stone building with walls, doors and high-ceilinged rooms. It needs little grey energy, and elementary architectural means are used to create a sense of well-being that derives from the pleasant proportions and self-explanatory use.

Photo: Eduard Hueber. Published on December 03, 2013.

The constructional and energy-related foundations needed to achieve this effect illustrate the know-how be baumschlager eberle has built up over 28 years. The envelope has a cavity wall structure with each wall consisting of 36-centimetre bricks. The inner layer of this interconnected shell ensures high compressive strength while the outer layer guarantees efficient insulation. Deep window reveals reduce the heat input, while vents fastened inside are controlled by sensors to provide a pleasant room climate. In winter, for example, the waste heat ensures a high energy input and the window vents only open if the volume of carbon dioxide in the room increases. During hot weather in summer the vents open at night to induce a draught for natural cooling. Sensors support, in a perhaps less controlled manner, the normal activity of the occupants of a building that in conceptual, aesthetic and everyday terms will retain its validity for a long time to come.

site area: 4.037 m2
area of building: 543 m²
gross floor area: 3.201 m2
net floor area: 2.421 m2
building volume: 13.138 m³
commencement of planning: 2006
commencement of work 2012
completion: 2013

Photo: Eduard Hueber. Published on December 03, 2013.

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casa esse - ellevuelle_architetti, Giorgio Liverani, Luca Landi, Michele Vasumini

April 7, 2012, 1:36 am

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TRACCIARE D(E)ISEGNI La pianura emiliano romagnola conserva ancora ben visibili ampi tratti del sistema centuriato, che si sviluppa tra la metà del III secolo ed il I secolo A.C ed il cui scopo principale era quello di assicurare lo scorrimento delle acque di superficie attraverso una serie di canali di scolo e di drenaggio necessari alla bonifica e all’irrigazione del territorio. La conoscenza del rapporto uomo-ambiente spinge ad approfondire la conoscenza del territorio dal punto di vista storico e quindi riconoscere il paesaggio come opera dell’uomo e della natura, come un palinsesto ricco di tracce.

Foto di Alvise Raimondi

Nella piana, la coltivazione terriera, principale risorsa del luogo, segna profondamente il paesaggio, modellando le campagne e le colline circostanti con la fitta trama dei vigneti e dei frutteti. Ogni elemento architettonico, le strutture e le trame compositive integrano manufatti e paesaggio in un ‘unica realtà, chiave figurativa ed insostituibile nella rilettura del progetto. Questo infatti vuole ricostruire le complesse relazioni che intercorrono nella pianura Forlivese, recuperando i segni e riferimenti di cui è ancora densa. Nella visione frettolosa del quotidiano o nella lettura acritica, i solchi si mescolano, si sovrappongono le linee di forza che sorreggono la struttura geometrica spariscono per dare spazio ad una visione naturalistica.Il progetto mira dunque a riscoprire e riordinare le linee di forza che formano il paesaggio.